Literatura

OCTAVIO PAZ

Hablar de Octavio Paz es hablar de letras, ideas, sensaciones y sentimientos. Un indiscutible referente en la visión de la vida. Paz es inigualable, tanto que no se le puede catalogar en un género definitivo, su obra lo convierte en el actor de las realidades de diversos mundos. 

Además de su labor como creador poético se dedicó también a la labor de crítico literario y participante en revistas sobre literatura. Los reconocimientos por sus creaciones le llegaron en forma de premios como el Cervantes, que logró en 1981 o el más importante de ellos: el Nobel de Literatura con que lo agasajaron en el año 1990. Ocho años más tarde Octavio Paz fallecía dejándonos un impresionante legado poético. Al leer sus poemas, sin tener conocimiento de su vida y su modo de escribir, se puede apreciar que el poeta no se dedica a escribirle principalmente al amor como lo hace la mayoría, sino que en sus poemas se destaca lo social, lo político y una forma muy particular de relatar hechos.

Reseña "El laberinto de la soledad"

Desde su título es un libro sobrecogedor.  No solo porque conjuga el concepto del extraviado que ha quedado atrapado en ese sitio con una sola entrada y la misma como salida, y el otro concepto perturbador que es el de la soledad, donde la nada y el nadie coluden. El individuo que da vueltas sin poder vislumbrar al otro que afuera imagina una salida mientras deambula por las paredes de los muchísimos pasillos que regresan siempre al mismo lugar. El laberinto de la Soledad (1950) es quizá uno de los libros más importantes de éste autor que se hizo acreedor al premio nobel en 1990 y muchos lo consideran su obra ensayística máxima después de El signo y el garabato. Figura destacada no solo de las letras latinoamericanas, sino de la intelectualidad de su tiempo, Octavio Paz nos ha dejado este texto como un ejemplo del pensamiento crítico y analítico de su generación. Esta obra maestra de la literatura es sin lugar a dudas la obra más representativa para comprender a un pueblo como lo es el mexicano; contradictorio, dispar, festivo, brutal, escéptico, cerrado pero a la vez abierto, mágico pero a la vez incrédulo, creyente pero a la vez pesimista, el México de las muchas máscaras y las fiestas, el México producto de una violación como lo fue la conquista y lo que eso significó en la psique de los habitantes de este país que abrazó el catolicismo como una balsa de salvación ante la pérdida de la historia, el orgullo, el idioma y el entorno por supuesto después de la destrucción. Parte un ensayo antropológico y parte un tratado de filosofía, este libro expone algunas de las obsesiones que persiguieron al poeta y pueden leerse en otros de sus libros: la memoria circular, el tiempo “no el tiempo del reloj, no el tiempo lineal, sino el tiempo detenido, el instante eterno” (Alejandro Rossi),  lo simbólico y lo mítico, el devenir del oráculo y el hombre que se debate en dos culturas: “el mexicano no quiere ser ni indio ni español y por eso se vuelve hijo de la nada…” Un síntesis, hijo de la chingada, porque como se explica, el problema de identidad de los mexicanos es que son hijos de la Malinche; la abierta a la fuerza; la traidora; la que ayudó a los españoles a conquistar a su raza; la que dejó hacerse, la chingada;  esa parte del perdedor -en ese choque cultural- que cada mexicano lleva dentro y está obligado a vivir con ella en una dialéctica inconsciente profunda e ineludible. 

El laberinto de la soledad es el reflejo de las preocupaciones de Octavio Paz en torno a la psicología de su pueblo a través de sus diferentes etapas; conquista, colonia, reforma, revolución y siglo XX. “Todas las visiones de la historia son un punto de vista. Aunque cada individuo es único y cada pueblo es diferente, todos atraviesan por las mismas experiencias. Por eso es legítimo presentar a la historia de México como una sucesión de rupturas y uniones.” Libro recomendable no sólo para los compatriotas de este escritor, sino para los muchos de los otros pueblos latinoamericanos que sufrieron el yugo español y las diferentes etapas de una América latina profundamente católica para bien o para mal, profundamente clasista y desigual donde muchos de los viejos vicios imperan y parecen difíciles de ser superados. “La crítica no es sino uno de los modos de operación de la imaginación, una de sus manifestaciones. La crítica no es el sueño pero ella nos enseña a soñar y a distinguir entre los espectros de las pesadillas y las verdaderas visiones. La crítica es el aprendizaje, la imaginación curada de fantasías y decidida a afrontar la realidad del mundo”.

Reseña “El arco y la lira”

Consta de cuatro capítulos y dos secciones adicionales (un epílogo con una reflexión extendida sobre las conclusiones del autor y apéndices con temas como la obra de Whitman) que ayudan al lector a comprender algunas de las referencias hechas a lo largo del libro.

El autor analiza temas muy importantes en el quehacer poético: ritmo, imagen, inspiración, historia y sociedad. En el primer capítulo, Paz explica brevemente su noción acerca del significado de poesía, poema, poeta, lo poético y el estilo. De acuerdo al ensayista mexicano, la poesía está presente en muchos aspectos de la vida, y es también la materia prima del poema, que puede ser construido a partir de reglas métricas, aunque no se limita a eso, pues un cuadro o una escultura pueden ser poemas si la poesía se materializa en ellos.

Lo poético es la poesía que no ha sido tocada por un poema y el poeta es aquel que da forma a la poesía. Además, a manera de introducción para los temas subsecuentes, Paz toca el tema del estilo “entendido como manera común de un grupo de artistas o de una época”,

sin embargo, no busca con este concepto generalizar todas las obras de determinado periodo, sino que lo ve como mero instrumento histórico, dando valor propio a cada autor por su contribución a las diferentes corrientes, sin que esto signifique que no se ve influido a su vez por el contexto social.

En el capítulo siguiente, son los temas a tratar el lenguaje, el ritmo, el verso, la prosa y la imagen. Primeramente, en base a un análisis de las funciones más elementales del lenguaje (indicativo, emotivo y representativo) y en nociones históricas, Paz emite una crítica hacia los estudiosos del tema, como los lingüistas; y aquellos que se valen del mismo para interpretar la realidad, quejándose de sus limitantes para explicarla, como los filósofos.

Manifiesta que “el hombre es un ser de palabras” y que el poeta  es el reformador del  idioma  a través de la expresión de su percepción de la realidad. Habla también de lo que él considera la unidad poética elemental: el ritmo, derivado de la naturalidad del lenguaje común, a diferencia de la prosa, que se impone sobre la intensión original del mismo debido a la búsqueda del “dominio del pensamiento sobre las palabras”. Esta idea se merece tanta atención para el autor que la extiende en la siguiente sección, defendiendo además el planteamiento de que “el metro nace del ritmo y vuelve a él”, y es así como se llega al verso; para explicar el concepto, incluso pudiéramos hacer un símil con la música

familiar cercana de la poesía, y decir que el verso es a la poesía lo que el intervalo a la música, pues sirven como medida para los sonidos.

Agrega que los metros tienen que ver con el momento histórico y hace mención del romanticismo, y sobre todo del modernismo mostrando la revolución en la poesía contemporánea hacia la versificación a métrica con figuras como Darío, Neruda y Huidobro. Finalmente, el autor habla sobre la imagen (mi  parte favorita del capítulo), entendida como “toda forma verbal, frase o conjunto de frases, que el poeta dice y que unidas forman un poema”, la cual, según él mismo afirma, se vale de expresiones verbales como la metáfora para que dos términos distintos den paso a una nueva realidad sin que pierdan sus cualidades originales, pues de eso se trata una imagen en su expresión mejor lograda.

JORGE LUIS BORGES

El 24 de agosto de 1899, a los ocho meses de gestación, nace en Buenos Aires Jorge Luis Borges en casa de Isidoro Acevedo, su abuelo paterno. Es bilingüe desde su infancia y aprendió  a leer en inglés antes que en castellano por influencia de su abuela materna de origen inglés.

Georgie, como es llamado en casa, tenía apenas seis años cuando dijo a su padre que quería ser escritor. A los siete años escribe en inglés un resumen de la mitología griega; a los ocho, La visera fatal, inspirado en un episodio del Quijote; a los nueve traduce del inglés "El príncipe feliz" de Oscar Wilde.

En los treinta años siguientes, Georgie se transforma en Borges; es decir: en uno de los más brillantes y más polémicos escritores de nuestra América. Cansado del ultraísmo (escuela experimental de poesía que se desarrolló a partir del cubismo y futurismo) que él mismo había traído de España, intenta fundar un nuevo tipo de regionalismo, enraizado en una perspectiva metafísica de la realidad. Escribe cuentos y poemas sobre el suburbio porteño, sobre el tango, sobre fatales peleas de cuchillo ("Hombre de la esquina rosada","El Puñal"). Pronto se cansó también de este ismo y empezó a especular por escrito sobre la narrativa fantástica o mágica, hasta punto de producir durante dos décadas, 1930-1950, algunas de las más extraordinarias ficciones de este siglo.

Reseña El cautivo, de Borges, Jorge Luís (1899 – 1986).

Este cuento breve nos permite introducirnos en una cosmovisión de la época entre mundos disímiles del hombre indio de América y el mundo de la civilización europea. La intención es observar aspectos de lo cultural manifestados en el Cuento y cotejar con los postulados de lo sociológico, los estudios culturales y las relaciones de interdisciplinariedad que se activan frente al análisis de sus contenidos. La cultura como el conjunto de fenómenos que contribuyen, mediante la representación o reelaboración simbólica de las estructuras materiales, a comprender, reproducir o transformar el sistema social (García Canclini).

En Junín o en Tapalqué refieren la historia. Un chico desapareció después de un malón; se dijo que lo habían robado los indios. Sus padres lo buscaron inútilmente; al cabo de los años, un soldado que venía de tierra adentro les habló de un indio de ojos celestes que bien podía ser su hijo. Dieron al fin con él (la crónica ha perdido las circunstancias y no quiero inventar lo que no sé) y creyeron reconocerlo. El hombre, trabajado por el desierto y por la vida bárbara, ya no sabía oír las palabras de la lengua natal, pero se dejó conducir, indiferente y dócil, hasta la casa.

Ahí se detuvo, tal vez porque los otros se detuvieron. Miró la puerta, como sin entenderla. De pronto bajó la cabeza, gritó, atravesó corriendo el zaguán y los dos largos patios y se metió en la cocina. Sin vacilar, hundió el brazo en la ennegrecida campana y sacó el cuchillito de mango de asta que había escondido ahí, cuando chico. Los ojos le brillaron de alegría y los padres lloraron porque habían encontrado al hijo.

Acaso a este recuerdo siguieron otros, pero el indio no podía vivir entre paredes y un día fue a buscar su desierto. Se desea  saber qué sintió en aquel instante de vértigo en que el pasado y el presente se confundieron; se busca saber si el hijo perdido renació y murió en aquel éxtasis o si alcanzó a reconocer, siquiera como una criatura o un perro, los padres y la casa.

Desde nuestra perspectiva teórica, son las herramientas centrales del sistema de producción y reproducción de sentidos hegemónicos. Así esta crónica del relato de un indio, El Cautivo; no es más que un medio que para la época significaba el enfrentamiento al entorno civilización o barbarie, la civilización como lo hegemónico aun manifestado en la tradición oral de donde Borges extrae este relato.

La incertidumbre de la interpretación de los textos del Cautivo de Jorge Luis Borges, hace pensar que desde la interpretación sociológica saca a luz lo oscuro u oculto del pensamiento cultural de mediados de siglo XX; o más precisamente, desde la instauración del modelo neoconservador a través de las dictaduras militares instauradas en Argentina.

Así esta crónica de Borges no es más que el relato de la muerte no solo de personas anónimas como los indios, sino también de una cultura. Este párrafo puede encarnar a todo el pensamiento de una época respecto de los pueblos originarios: palabras como: perro, sería más o menos animal y siquiera aunque más no sea solo eso. Esas identidades como perro, o siquiera, es parte de la actitud reveladora de los estudios. La sociología puede generar miedo y sacar a luz ciertas cuestiones no transparentes respecto de lo cultural.

U no de los más breves cuentos de Borges, sino el más, “El cautivo”, ofrece al destinatario la posible solución de un enigma, que es paradójicamente, imposible. El narrador-informador de este cuento plantea el enigma a partir de un sentimiento: querer saber cosas que no sabe. Pero esa relación cognitiva en su dimensión de incompletud que se establece con nitidez al final del cuento, tiene ya al comienzo momentos donde la elipsis o el saber no informar en lo que Borges narrador y poeta ha dado incontables muestras de competencia asoma como una propuesta operatoria.

En efecto, una de las reglas de interpretación semiótica es el rastreo, en el texto, de otro discurso silenciado. Aunque el narrador, por su etimología “el que sabe”, informa en “El cautivo” sobre una historia que a su vez le fue referida, y presenta así la fábula o argumento como si fuera un trasmisor de la misma, esta condición le permite producir algunos efectos en el lector: la seguridad, desde el comienzo, de que hay puntos ocultos u oscuros en la trama (“la crónica ha perdido las circunstancias y no quiero inventar lo que no sé”), como obedeciendo a una retórica del realismo.

Reseña de Juan Muraña de Jorge Luis Borges

 El narrador, Borges, a través del encuentro casual con un ex compañero de escuela, Emilio Trápani, se entera de la siguiente historia: Trápani es sobrino de Juan Muraña, el más famoso cuchillero de Palermo de fines del siglo XIX. Luego de la muerte del malevo, su viuda -la tía Florentina- se traslada a su casa para vivir con él y su madre.

Su tía vive en un altillo del cual casi nunca sale. Su madre comienza a tener problemas económicos y a temer, por consiguiente, que el dueño de la casa -un barbero de Barracas llamado Luchessi- los desaloje por falta de pago. La tía Florentina repite obsesivamente que "Juan" no permitiría semejante injusticia.

Una noche, Trápani tuvo un sueño en el que ve que el malevo, en lugar de una mano, tiene una garra de buitre. Al día siguiente, su madre lo invita a ir con ella a Barracas a pedir una prórroga a Luchessi y al llegar a la casa de éste, se enteran de que el hombre ha sido asesinado de una puñalada. La policía, por su parte, no encuentra nunca al culpable.

Un día de lluvia, Trápani se acerca hasta el altillo de su tía y la mujer le asegura que su tío vive; para demostrarlo saca el puñal del malevo de un cajón. Entonces Trápani descubre la verdad: la tía ha sido la ejecutora del asesinato; una noche salió furtivamente de la casa y cometió el crimen con la daga, símbolo de Muraña, a quien ella consideraba siempre vivo.

El tema central del cuento es  Testimoniar la existencia del mito del arrabal porteño a través de un personaje arquetípico: Juan Muraña, de una historia y de un símbolo: el cuchillo del compadrito.

Otros temas que surgen del cuento son:

• Noción panteísta a través de la idea de que la historia de un hombre puede ser la síntesis de la historia de todos los otros hombres.

• Posibilidad de sobrevivir a través del recuerdo.

• La ley del cuchillo, única reconocida por el compadrito porteño.

• El coraje, religión y ley de la mitología del arrabal porteño.

• Fascinación de un niño ante la revelación de la muerte.

• El barrio, portavoz de las historias individuales de sus habitantes.

 • Los sueños como premonición de los hechos que sucederán en el futuro.  

Juan Muraña es el nombre del malevo, quien, a pesar de haber muerto es convocado nuevamente para ser acto, pasión, a través de su puñal, símbolo de coraje.

Por tratarse de una narración breve, cuyos ingredientes convergen hacia un final intenso y emotivo, pertenece al subgénero cuento; pero, por otra parte, la intervención reflexiva del autor nos hace pensar en un ensayo. En realidad, Borges es el creador de un género propio que participa de las características del cuento y del ensayo.

El relato se halla en el límite de la llamada "literatura fantástica" en donde lo mágico, lo imposible, entran sorpresivamente dentro de la cotidianeidad, integrándola. El crítico Tristán Todoro, en Introducción a la literatura fantástica, dice al respecto: “... es necesario que el texto obligue al lector a considerar el mundo de los personajes como un mundo de personas reales y a vacilar entre una explicación natural y una explicación sobrenatural de los acontecimientos evocados".

Continuando se pueden especificar  los temas Principales y segundarios del cuento de Borges:

 Dos son los temas centrales del cuento: el coraje y el tiempo. El coraje es encarnado a través de un símbolo -el puñal- el cual, como todo símbolo, posee una característica esencial: la intemporalidad. De esta manera, puede seguir actuando a través de todos los tiempos, como si fuera autónomo, como si tuviera vida propia. Por otra parte, se alude constantemente a lo largo de la obra al tema del tiempo. La frase más reveladora al respecto, y que puede ser la clave de la postura de Borges frente a este tema, es la siguiente: "Una vez, tu finado padre -le recuerda Trápani al escritor- nos dijo que no se puede medir el tiempo por días, como el dinero por centavos o pesos, porque los pesos son iguales y cada día es distinto y tal vez cada hora".

Temas secundarios: el azar; la locura; el amor; el odio; el crimen; la muerte.

La historia se desarrolla en una vieja casona de Buenos Aires ubicada en el barrio de Palermo y se mencionan algunas de sus calles (San Salvador, Thames). Es esa la zona de influencia del malevo Juan Muraña. Se alude también a otro barrio de Buenos Aires, Barracas, donde habita el dueño de casa asesinado. Cabe reflexionar sobre la distancia entre ambos barrios, sobre todo en la época en que transcurre la acción: es evidente que una fuerza sobrenatural ha arrastrado a la tía Florentina a ejecutar semejante crimen en lugar tan alejado de su casa.

El personaje Principal:

 No se puede hablar de un personaje real, concreto, como es lo común en las obras narrativas. Aquí el personaje central, Juan Muraña, es un arquetipo del compadrito. Por ello no evoluciona a lo largo del relato sino que permanece fiel a sí mismo. Todos sus atributos son los que corresponden a un compadrito ideal y su rasgo esencial, el coraje, aparece simbolizado en su cuchillo que es el que lo sobrevive y el que actúa más allá de su muerte.

Personajes secundarios:

• La tía Florentina: es la viuda del malevo. Aparece retratada como una mujer solitaria, retraída, quien hasta le "tenía miedo al aire". Este retrato se contradice con la acción de matar al barbero, que requiere destreza, fuerza y energía. A través de esta contradicción, puede sospecharse la existencia real del compadrito como fuerza motora del puñal; Florentina no sería más que la ejecutora pasiva de un mandato del malevo y la que, por la fuerza de su amor, lo salva del olvido a través del crimen.

• Borges y Trápani: estos dos personajes se enfrentan, contradictoriamente, representando mundos opuestos: el primero -autor- se presenta a sí mismo como el intelectual que escribe sobre malevos apoyándose en documentos (recuerda su libro sobre Evaristo Carriego, poeta del arrabal); Trápani, por su parte, representa al hombre común que ha participado vitalmente de una parte de la historia argentina, ya que ha convivido con personajes del arrabal porteño. El distanciamiento, la indiferencia entre los dos protagonistas, señalados por Borges al principio de la obra, no hace más que anticipar el abismo existente entre ambos mundos. A nivel social el sector social cultural, intelectual, está representado por el propio Borges. Recuerda, por ejemplo, que desde chico ha estado rodeado de libros pertenecientes a sus padres y a sus abuelos.  La atmósfera que rodea al cuento es ambigua, misteriosa, alucinante, llegando a comunicar un sentimiento de estupor cuando se revela el desenlace de la historia.

De esta manera, Borges proyecta lo individual (la historia de un malevo) sobre un plano más amplio, generalizándolo (el mito del malevo).

Tipo de prosa

El relato se caracteriza por su prosa ágil y vivaz. Solamente en la Introducción del cuento y en las Reflexiones finales del autor se utiliza la frase larga,  compleja. En general, se trata de reproducir la sencillez de una simple conversación.

Buen día para todos, comparto unos vídeos de literatura, espero les guste:

https://www.youtube.com/watch?v=wSpWFiyArOk

https://www.youtube.com/watch?v=s6CZof67mYI

Reflexión pedagógica


Hoy en día la literatura desempeña un rol trascendental en la educación, llegando a ser fuente motivadora para el aprendizaje, la literatura nos permite conocer la realidad e interpretarla de una manera más profunda, gracias a ella es posible tener una educación más significativa.

Es importante que como educadores comprendamos la importancia de aprovechar el gran valor que tiene la literatura, esta valiosa herramienta nos dará la posibilidad de brindarle un inmenso conocimiento a los estudiantes.

La literatura nos permite ahondar más en la historia y nos da la posibilidad de estimular la creatividad e imaginación de las personas.

CLASES GRADO 9º

ESCRITOR DE LA LITERATURA CONTEMPORÁNEA

Introducción

¿Quién fue Julio Cortázar? Si hacemos esta pregunta parados en la esquina de alguna calle en una ciudad cualquiera de la Argentina, alguien nos responderá: “Qué pregunta, Julio Cortázar fue un escritor”. Y, claro, aquél que nos dé esa respuesta tendrá razón. Es más, a muchos años de su muerte sigue siendo uno de los escritores más leídos en nuestro país.

Pero Cortázar fue más que un escritor. Fue, entre otras cosas, un hombre comprometido con las causas sociales de su época, un bohemio, un viajero incansable y un referente para toda su generación. Es notable que varios años después de su muerte, Cortázar siga representando, como nadie, una época particular del mundo y de nuestro país.

Momento 1

Imagínate que has sido convocado para dictar una conferencia en un colegio de una provincia vecina, como parte de un intercambio. Después de mucho pensar, deciden que el título de la conferencia será: “¿Quién fue Julio Cortázar?”. Los asistentes a la conferencia están interesados en conocer más acerca del escritor argentino, y han pedido a los conferencistas que sean abarcativos en su propuesta, esto es, que la conferencia no se limite a aspectos vinculados solamente a su obra literaria.

Deberás lograr recabar la información, procesarla, y preparar la futura presentación. Esta podrá realizarse a través de alguna herramienta tecnológica como un editor de presentaciones o mediante cualquier otro recurso que consideres pertinente.

Proceso

El trabajo se divide tomando en cuenta los siguientes ejes de búsqueda alrededor de la figura del escritor:

·         biográficos

·         literarios

·         políticos

·         culturales

Es importante recordar que no se trata simplemente de copiar y pegar la información encontrada, dado que la búsqueda responde a organizar una presentación que responda a la tarea que se presenta como organizadora de esa presentación. Para eso, deberán sistematizar la información encontrada, buscando elementos que resulten de utilidad a este fin.

Webquest: ¿Quién fue Julio Cortázar?

La webquest es una herramienta para generar aprendizajes a partir de la utilización reflexiva de material disponible en internet. Permite un acercamiento multidimensional a la figura del escritor argentino Julio Cortázar.

Es una actividad que puede realizarse individualmente, o en grupo a través de herramientas virtuales como mail, blogs o plataformas colaborativas. En esta modalidad de trabajo, es importante que trabajes sobre los materiales encontrados, buscando relaciones, síntesis, articulaciones, etc. No se trata de una simple búsqueda de información.

Esta webquest los invita a reconocer las distintas facetas de este personaje único buscando responder algunos de estos interrogantes a partir de un trabajo de indagación de materiales en internet, para llegar a construir una respuesta a la pregunta que organiza este trabajo.

Para el tratamiento de la información, te sugerimos revisar el modelo de webquest BIG6.

Los siguientes pasos permitirán organizar la información:

1. Averiguar dónde nació Cortázar y dónde vivió durante su niñez. ¿Cuáles son las características distintivas de esas zonas? ¿Dejaron marcas en la obra de Cortázar?

2. De joven, Cortázar se muda a Buenos Aires. ¿qué móviles lo impulsan?

3. En Buenos Aires, Cortázar traba amistad con algunos escritores. ¿Quiénes son? ¿Cómo es su relación con Borges y qué piensan algunos intelectuales acerca de esto? ¿Por qué se los suele presentar como los exponentes de dos mundos diferentes? ¿Se puede decir que son los exponentes de dos modos antagónicos de pensar la literatura?

4. La vida en París. ¿Qué importancia tiene esta ciudad para los escritores de la generación de Cortázar? ¿Qué movimientos filosóficos y estéticos estaban en boga para el momento del arribo de Cortázar a esta ciudad?

5. Investigar la relación que sostiene Cortázar, a la distancia, con nuestro país. ¿Qué impacto produce su obra sobre la sociedad argentina? ¿Cómo entender que un escritor radicado en París tuviera tanta influencia?

6. Definir los temas predilectos de la literatura cortazariana. ¿Se lo puede ubicar dentro de lo que dio en llamarse el boom? Dar elementos a favor y en contra de esta posición. Además, definir el boom como movimiento, completando este cuadro.

7. Desarrollar cuál suele considerarse la obra más emblemática de Cortázar e investigar detalles acerca de la misma. Trabajar sobre algún extracto del texto y definir sus particularidades narrativas. ¿Qué implicó este modo de narrar para la literatura de su época? ¿Qué implica contar una historia de ese modo? ¿Cuál fue el impacto que produjo en el mundo literario?

8. Seleccionar, entre los que aparecen más abajo, un cuento de Cortázar para leer. Definir, a partir de estos elementos, dentro de qué género se puede enmarcar el cuento y dar argumentos.

9. Definir la relación entre Cortázar y la literatura según el propio escritor. Compararla con la de otros escritores que ustedes elijan. Explicar qué opinión tienen de Cortázar algunos escritores actuales.

10. Desarrollar cuáles eran las ideas políticas de Cortázar. ¿En qué contexto se enmarcan? Completar en estos cuadros los principales acontecimientos históricos de las décadas de 1960 y 1970.

11. Caracterizar la relación de Cortázar con la música. ¿En qué cuento aparece algo vinculado con esto?

12. Escribir una breve semblanza de Cortázar a partir de todo lo trabajado, teniendo en cuenta especialmente aquellos elementos que consideres de mayor trascendencia. Este breve escrito tiene que tener la capacidad de responder a la pregunta que organiza esta tarea: ¿Quién fue Cortázar?

A partir de la semblanza, organizar y definir los puntos centrales de la conferencia que dictarán.

Evaluación

En esta propuesta interesa evaluar tanto el proceso de trabajo como el producto final. No se propone por tanto una evaluación tradicional sino que el docente pueda tomar en cuenta y ponderar los siguientes elementos:

·         El manejo de la información: búsqueda de ideas principales, procesamiento, sistematización.

·         La organización de las ideas del producto en párrafos y oraciones bien estructuradas y conectadas, de acuerdo con la estructura de los tipos de textos que se trabajen en la unidad. (coherencia y cohesión).

·         La utilización de las herramientas informáticas de manera apropiada.

·         La participación, organización y cooperación en grupos.

·         La motivación.

·         La capacidad para resolver la consigna planteada.

CLASE  GRADO 9º

TALLER

REALISMO MÁGICO

OBJETIVO:

·          Reconoce las características del realismo mágico del siglo xx.

·         Identifico escritores latinoamericanos que hablan sobre la nueva narrativa latinoamericana.

 PRIMERA ACTIVIDAD:

Lee la siguiente información:

La narrativa latinoamericana del siglo XX se inicia con la llegada del Vanguardismo europeo, inicialmente en los relatos predominan el Realismo y el Modernismo de los últimos años del siglo XX, denominado Regionalismo o Criollismo; posteriormente, se instalan las nuevas formas narrativas influenciadas por las corrientes vanguardistas. Esta narrativa se puede agrupar en tres etapas.

1. Etapa Emergente (años 20 - 30). Aparece de manera incipiente en obras como La casa de cartón de Martín Adán, posteriormente se materializa a través del Regionalismo o Criollismo. Destacan Rómulo Qallegos, Ricardo Qüira/aes y José Eustasio Rivera.

2.  Etapa de Consolidación (años 40 - 50). Aparecen obras de gran calidad que, expresando las nuevas tendencias narrativas, irán desplazando paulatinamente al Regionalismo. Sobresalen Jorge Luis Borges (El flleph), Alejo Carpentier (La guerra del tiempo) y Miguel. Asturias (El señor Presidente).

3.    Etapa de Apogeo (años 60 - 70). También llamado Boom Narrativo Latinoamericano, donde coinciden éxito literario y comercial. Sobresalen autores como Julio Cortázar (Rayuelo). Gabriel García Márquez (Cien años de soledad), Carlos Fuentes (fíura). Vargas Llosa (Conversación en La Catedral).

SEGUNDA ACTIVIDAD

Consulta sobre la narrativa latinoamericana y prepara una exposición donde brindes nuevos conocimientos a sus compañeros.

TERCERA ACTIVIDAD

LA NUEVA NARRATIVA

Se habla de una nueva narrativa a partir de los años 40, cuando comienza ha consolidarse las influencias vanguardistas y los narradores exploran todas o algunas de las siguientes opciones:

•      Empleo del monólogo interior.

•      La multiplicidad de puntos de vista.

•      La narración atemporal.

•      La narración objetiva.

•      Desarrolla un cosmopolitismo narrativo.

•      Incorporación de elementos oníricos (sueños y alucinaciones) y lúdicos (el juego, el mito, etc).

LO REAL MARAVILLOSO

Este concepto es desarrollado por primera vez por Alejo Carpentier en el prólogo de su novela El reino de este mundo: En América el Surrealismo resulta cotidiano, corriente y habitual. De manera que los  lechos irreales, es decir, Lo real maravilloso que se refleja en la narrativa latinoamericana no es algo fantástico, ni copia deformada de lo real. Lo real maravilloso está constituido por elementos fantásticos ligados a una base folclórica y/o mitológica de la cultura indígena y milenaria de cada uno de los pueblos latinoamericanos.

CARACTERÍSTICAS DE LA NUEVA NARRATIVA:

El autor no utiliza el narrador omnisciente. La historia nos la cuentan diferentes voces narrativas, perspectivismo narrativo.-si la historia nos llega desde diferentes puntos de vista el lector tiene que interpretar la historia, lector activo.-los personajes suelen ser conflictivos, con problemas personales o con la sociedad.

Técnicas narrativas: se combina la narración, el dialogo y además con forma nueva, el monólogo interior, partes del texto en las que hacemos pensar al personaje. Las descripciones no son exageradas, se describe lo fundamental.

Estructura externa: suelen hacer desaparecer el capitulo y aparece la secuencia, a veces se combinan.

Estructura interna: totalmente desordenada, la historia puede empezar por el final. Flash back, retrospección o prospección. Técnica del contrapunto. Estilo: suelen utilizar registros adaptados a los personajes, incluso alternan diferentes tipos de textos. Autores: -Luis Martin Santos: "tiempo de silencio"(1962) una de las novelas mas representativas de la nueva narrativa. Tiene un argumento de un médico joven, que un día lo avisan que en e1 poblado gitano hay una chica con una hemorragia, intenta salvarla pero muere y el novio le hecha la culpa al médico y mata a la novia del médico. -Camilo José Cela.-Juan Marsé: "últimas tardes con Teresa"

EL REALISMO MAGICO

Significo una renovación de la prosa, se usa lo mágico para explicar y comprender la realidad.
CARACTERISTICAS DEL REALISMO MAGICO
Presenta los hechos reales en una dimensión en la que también es posible lo maravilloso y lo mágico. A diferencia del naturalismo se deja de contar el relato en orden cronológico y el discurso literario se arma con distorsiones temporales hechas de anticipaciones y retrospecciones que fragmentan la secuencia narrativa.
EL CONTACTO CULTURAL EN LA NUEVA NARRATIVA LATINOAMERICANA:
A partir de 1950 la narrativa latinoamericana comenzó a tener un auge desconocido, las novelas latinoamericanas se convirtieron en best seller y se tradujeron a otros idiomas. Este fenómeno se conoció como la literatura del boom.
Los escritores escribieron ensayos en los que llevaron a cabo una tarea de reflexión acerca de la identidad latinoamericana y la posibilidad de  literatura con características propias.
Se trato de resaltar la identidad cultural latinoamericana.

Temáticas preferidas	Técnicas narrativas
*El contacto cultural y las transculturaciones: mezcla y mestizaje entre indios y europeos. *La realidad política: presentada de manera indirecta o bajo una metáfora. *La historia nacional y latinoamericana: para comprender el presente y su problemática social.	*Renovación de la figura del narrador: alternancia de un narrador en tercera persona y otro en primera, etcétera). *Ruptura de la cronología: se altera el orden cronológico. *Renovación del lenguaje: se usan expresiones coloquiales. *Combinación de distintos géneros: pueden aparecer diferentes géneros en un mismo relato.

AUTORES Y TEMAS DE SUS OBRAS

Autor	Miguel Asturias	García Márquez	Augusto roa Bastos	Alejo Carpentier	Mario Vargas llosa
Origen	Guatemalteco	Colombia	Paraguay	Cuba	Perú
Obra	El señor presidente	El otoño del patriarca	Yo , el supremo	El recurso del método	La ciudad y los perros
Temática	Abuso del poder y gobiernos totalitarios .	Dictadores latinoamericanos (abuso del poder y gobiernos totalitarios).	Abuso del poder y gobiernos totalitarios	Abuso del poder y gobiernos totalitarios.	Abuso del poder y gobiernos totalitarios.

CUARTA ACTIVIDAD

Consulta sobre la obra “tiempo de silencio” de Luis Martin Santos, realiza una reseña.

Escribe las características que presenta la obra.

QUINTA ACTIVIDAD

Realicen un mural donde se evidencie la trama de la obra con los diferentes personajes y situaciones más importantes.

SEXTA ACTIVIDAD

·         Elige un autor de la nueva narrativa latinoamericana.

·         Consulta su biografía y una de sus obras más importantes.

·         Crea un blog donde invites a otras personas a conocer las obras de los escritores escogidos. ¡SE CREATIVO!

EVALUACIÓN

·         De manera subjetiva expresa lo que aprendiste durante el trabajo realizado. Puedes tener presente la importancia de conocer la literatura latinoamericana, las características de la nueva narrativa e identificar una obra y autor estudiado.

GRADO 9

CLASE

LA NARRATIVA CONTEMPORÁNEA

Objetivo:

·         Identifico las características de la narrativa contemporánea.

·         Reconozco a Ernesto Sábato como un gran novelista de la narrativa    contemporánea.  

PRIMERA ACTIVIDAD

Lee la siguiente información

NARRATIVA CONTEMPORÁNEA

La narrativa contemporánea es una rama de la literatura que aborda diversas temáticas como resultado de un proceso histórico, y como tal sus comienzos se sitúan en una etapa determinada, siendo ésta, la época posterior a las guerras mundiales, sobre todo la segunda guerra mundial, ya que éstas modificaron la manera de pensar, costumbres y modo de expresarse que difiere de la narrativa tradicional tanto en sus características como en su finalidad.

En medio de este escenario, la humanidad se percató de que la vida tomó un nuevo significado después de la cantidad de muertes y la capacidad del hombre de causar tanto sufrimiento, así es como se dio cuenta de que debía dar un nuevo sentido a su existencia con nuevas ideas, pensamientos y actitudes que contribuyesen a mejorar al mundo, así como también surgieron autores hasta cierto punto más pesimistas que daban a entender lo salvaje y destructivo del hombre con su entorno y consigo mismo, además de su poco auto-control.

Lo anterior se manifiesta tanto en los temas como en las características de este tipo de literatura, tales como:

El tipo de narrador, que en las obras tradicionales era principalmente omnisciente, conocedor de todos los sucesos acaecidos en el relato, en cambio, en la actualidad el narrador es protagonista, con un menor grado de conocimiento, lo cual otorga suspenso e  importancia a lo inesperado y desconocido, esto se relaciona con las guerras mundiales ya que las personas toman conciencia de la fugacidad de la vida y lo importante de aprovechar el día a día. Así como también encontramos un narrador colectivo que nos relata su propia visión de la realidad para poder tener un sentido más amplio de lo que acontece, la subjetividad y contrariedad a través de la polifonía que se entiende por una multiplicidad de voces o narradores.

Antiguamente la narración tenía un orden cronológico, es decir, se presentaba en los acontecimientos en una estructura lineal, mientras que en la narrativa actual surgen rupturas dentro del tiempo del relato donde se distinguen diversas técnicas narrativas tales como: analepsias y prolepsis, las cuales nos dan una visión del pasado y el futuro respectivamente.

•La narrativa de hoy en día es más obscura, busca confundir al lector y hacerlo parte activa del entendimiento del relato obligándolo a organizar los acontecimientos del texto debido al uso de técnicas narrativas tales como la intertextualidad (el uso de elementos de otras obras para contextualizar), montaje (nos permite mostrar dos o mas planos ya sean temporales y/o espaciales de manera simultánea), entre otras que el lector debe reconocer para ser capaz de descifrar la obra, lo cual le otorga una multiplicidad de interpretaciones.

La narrativa contemporánea abarca diversos temas de la actualidad, podemos darnos cuenta que forman parte de este tipo de literatura por sus características además de su relación con el contexto en que se da, por ejemplo:

•La ilogicidad o irracionalidad, producto de la subjetividad de los mundos presentados los cuales son caóticos y oníricos nos muestran la complejidad más allá de la realidad.

•La soledad e incomunicación es el resultado de la búsqueda en el interior de las personas ya que no encuentran respuesta a sus inquietudes en el mundo real, de modo que se aísla apartándose de la cotidianeidad y las consecuencias de la globalización, principalmente porque, debido a esta, se pierde la individualidad.

•La literatura como tema de sí misma, de modo que el relato cambia de tal forma que la narración deja de ser una mera historia ficticia pasando a trastocar la realidad, dando la impresión de que la obra se revela al autor, el cual pierde el control de ésta.   

Como conclusión, la narrativa en sí no puede ser definida debido a sus múltiples características y diversas perspectivas, en cuanto a los modos que se abordan los temas y las técnicas empleadas anteriormente explicadas.

SEGUNDA ACTIVIDAD

Consulta sobre aspectos o palabras que no se han comprendido de la lectura anterior.

TERCERA ACTIVIDAD

Realiza una cartelera donde se evidencien los aspectos más importantes de la narrativa contemporánea. Si es necesario consulta más sobre el tema.

ATRIBUTOS A LA NOVELA CONTEMPORÁNEA

RESPUESTAS DE ERNESTO SÁBATO

Fue un escritor, ensayista,  físico y pintor argentino. Su obra narrativa consiste en tres novelas: El túnel, Abaddón el exterminador y Sobre héroes y tumbas, considerada una de las mejores novelas argentinas del siglo XX. Además, ha escrito ensayos sobre la condición humana: Uno y el Universo, Hombres y engranajes, El escritor y sus fantasmas, Apologías y rechazos, entre otros. Fue el segundo argentino galardonado con el Premio Miguel de Cervantes (1984), luego de Jorge Luis Borges (1979).
Su longeva existencia lo llevó a ser un autor muy presente durante el siglo pasado y también durante la primera década del corriente. Aunque se preparó para dedicarse a la física y a la investigación en este campo, su acercamiento al movimiento surrealista, especialmente a algunos escritores y artistas de esta corriente, torció de alguna manera su destino y terminó por darle rienda suelta a su inquietud como autor. Su visión existencialista reflejada en las tramas tenebrosas de sus novelas pobladas de personajes extraviados de sus valores morales, su manera de exponer ideas y conceptos, su facilidad retórica y la sapiencia a la hora de introducirse en la psicología de los individuos, lo erigieron en una de las grandes plumas de su tiempo y de su país.

CUARTA ACTIVIDAD

Analizo las respuestas dadas por Ernesto Sábato en una pequeña entrevista.

"¿Cuáles son los atributos o las características de la novela contemporánea y de qué manera están presentes en ABADDON?

Bueno, yo no soy el más indicado para decir si esas características están impresas en mi obra, pero pienso que lo he intentado. Para mí, los atributos centrales de la novelística de nuestro siglo podrían sintetizarse así:...
- un descenso al yo, como ya dije, es decir a la inversa de la novelística del siglo pasado, que se proponían fundamentalmente la descripción objetiva del mundo externo. Hay un retorno hacia el misterio primordial de la propia existencia, lo que llamaremos subjetivismo, y un segundo movimiento hacia la visión de la totalidad sujeto-objeto desde su conciencia....
- También el tiempo interior, al sumergirse en el yo, el escritor debe abandonarlo, pues el yo no está en el espacio sino que se despliega en el tiempo anímico que corre por sus venas y que no se mide en horas ni en minutos, sino en esperas angustiosas, en lapsos de felicidad y de dolor, en éxtasis. Algunas críticas superficiales a la novelística de hoy quieren hacer aparecer este hecho como gratuito o bizantino....
- Al contrario es consecuencia de la rigurosa necesidad de verdad que acosa al novelista de hoy: el hombre y sólo el hombre es el centro de su creación, y el examen y descripción de su realidad no pueden ser hechos, sin grave falsificación, en un tiempo astronómico....
- Agreguemos el Inconsciente: en el descenso al yo no sólo tenía que enfrentarse el novelista con la subjetividad a la que ya nos tenía acostumbrados el Romanticismo, sino con las regiones profundas del subconsciente y del Inconsciente. Esto es lo que produce muy a menudo una tonalidad fantasmal en las novelas, una realidad onírica....

- De ahí otro atributo: la ilogicidad, porque  en ese mundo nocturno no es válido el determinismo del mundo de los objetos, ni su lógica. El novelista abandona el viejo instrumental de la razón (...)
- Asimismo desaparece la vieja y abstracta división entre el sujeto y el objeto, y aparece otra característica que podemos denominar como el mundo desde el yo, y con ella el concepto de mundo y de paisaje que, como el escenario de las obras de teatro, existía independientemente de los personajes y era algo así como la escenografía en que representaban sus acciones y sentimientos. En la novela actual la escena va surgiendo desde el sujeto....
- Agreguemos el Otro, porque como decía Kierkegaard, alcanzamos la universalidad indagando nuestro propio yo. En virtud de esa dialéctica existencial se empezó a advertir la existencia del Otro. Descubrimiento de importancia para el pensamiento, pero mucho más para la novela, ya que su misión es la de ocuparse del yo en relación con las otras conciencias que lo rodean....
- Por eso la ficción avanzó hacia la intersubjetividad: una descripción de la realidad desde los diferentes yos.(...)
- Otro atributo es la comunión. Al prescindir de un punto de vista suprahumano, al reducir la novela (como es la vida) a un conjunto de seres que viven la realidad desde su propia alma, el novelista tenía que enfrentarse con uno de los más profundos y angustiosos problemas del hombre: el de su soledad y falta de comunicación.
- Por último, el sentido sagrado del cuerpo, porque el yo no existe en estado puro sino fatalmente encarnado; la comunión es un intento híbrido, y por lo general catastrófico, entre almas encarnadas. Con lo que el sexo, por primera vez en la historia de las letras, adquiere una dimensión metafísica.
- Agreguemos aún un atributo importante: el conocimiento, una nueva dignidad adquirida por la literatura. (...) En suma la novela de hoy, por ser la novela del hombre en crisis, es la novela de los grandes temas pascalianos: la soledad, el absurdo, la muerte, la esperanza, la desesperación. La novela alcanza así una dignidad filosófica y cognoscitiva."

En la novela actual, que es de por sí más obscura y menos expedita, el lector tiene una función creativa.  Debe desarrollarla: 'atando cabos', descifrando enigmas, ordenando el tiempo, interpretando conductas, sintetizando historias. Es decir debe acabarla como si fuera un  co-autor.

"Hay varios motivos para que la novela de nuestra época sea más oscura y ofrezca más dificultades de lectura y de comprensión que la de antes:
1.- El 'punto de vista'. No existe más aquel narrador semejante a Dios, que todo lo sabía y que todo lo aclaraba.  Ahora la novela se escribe desde la perspectiva de cada personaje. Y la realidad total resulta del entrecruzamiento de las diferentes versiones, no siempre coherentes ni unívocas.  Tiene ambigüedad como la vida misma.
2.- No hay un tiempo astronómico, que es el mismo para todos, sino diferentes tiempos interiores.
3.- No ofrece aquella lógica que ofrecía la antigua novela, escrita como estaba bajo la influencia del espíritu racionalista.
4.- La irrupción del subconsciente y del inconsciente, mundos oscuros por excelencia.
5.- Los personajes no son referidos sino que actúan en nuestra presencia se revelan por palabras y actos que, cuando no están acompañados de análisis o descripciones interiores, son opacos y ambiguos.
En tales condiciones, la obra queda como inconclusa y en rigor tiene acabamiento o desarrollo en el lector: la creación se prolonga en el espíritu del que lee."

QUINTA ACTIVIDAD

Qué conclusión puedes decir teniendo en cuenta las respuestas del novelista Ernesto, sobre la narrativa contemporánea en especial la novela.

SEXTA ACTIVIDAD

Consulta sobre una obra de Ernesto Sábato y realiza un plegado donde se exponga el análisis de la misma:

Situaciones principales.

Personajes principales y secundarios.

Tema principal.

EVALUACIÓN.

Evaluación continua.

Se tiene presente las diferentes actividades a realizar, exposición del plegado.

Responde:

1.      ¿cuáles son las características de la narrativa contemporánea?

Tema El romanticismo como parte esencial de la Literatura Latinoamericana

Es importante comprender que la literatura latinoamericana posee una riqueza y un valor trascendental para la historia y la sociedad, existe mucho tiempo antes de la llegada de los conquistadores al continente.

Más de 400 millones de personas escriben, leen y hablan el idioma español, debemos comprender que la literatura desempeña un rol fundamental en la sociedad, y para la vida de las personas, gracias a ella es posible expresar nuestros sentimientos y conocer de una manera entretenida y diferente una historia.

Romanticismo en Latinoamérica siglo XX

Durante el siglo XX el cuento se desarrollo de una manera única y especial, llegando casi a conseguir la perfección, los escritores de esta época lograron una técnica narrativa impresionante, llegando  a expresar de una manera diferente sus historias escritas.

Gracias al romanticismo se estimulo la creatividad, y se vio la realidad de una manera distinta.

Características

1. Predominio del sentimiento, la imaginación y la fantasía sobre la razón.
2. Se opone a la rigidez del neoclasicismo.
3. Exaltación del YO individual del escritor.
4. Es eminentemente subjetivo.
5. Proclama la libertad de creación
6. Apego por lo popular.

Escritores más representativos del romanticismo

Jorge Isaacs escritor colombiano, su obra más importante fue María.

María, como decíamos es una romántica, triste y clásica novela en cuya trama se unen el amor y el dolor de los amantes: Efraín y María (María, 2007, Luís Alberto Sánchez, 1963).

Esta obra se sumerge de una manera única en la realidad de la época.

Rafael Pombo: escritor y poeta colombiano.

Fue uno de los escritores más destacados del romanticismo, en sus obras se habla acerca de la niñez, la naturaleza entre otros temas.

José Mármol: escritor argentino, quien con su obra Amalia nos detalla la realidad del país Argentino en esos años, de igual manera se evidencia el romanticismo en su novela.

Motivación

Leerles a los estudiantes obras y poemas de los escritores que hacen parte del romanticismo, de igual manera se considera adecuado motivar a que los alumnos escriban poemas, es importante que se fomente la creatividad en los estudiantes, y que mejor manera de hacerlo que mediante la escritura.

Tema, actividad.

El tema se puede enseñar mediante vídeos relacionados con la temática, la lectura de las obras y poemas de los escritores pertenecientes a este movimiento literario, construcción de mapas conceptuales y explicar la clase de manera que el estudiante tenga claro la importancia del romanticismo para la Literatura Latinoamericana.

Recursos

Una vez se finalice la clase se considera necesario realizar un quiz a los estudiantes, con el fin de saber si asimilaron los contenidos estudiados durante la clase, la evaluación nos permitirá conocer que tanto saben los alumnos sobre una temática en particular.

Cibergrafia

Documento recuperado de Adriana Pérez Valdez Noviembre 29 de 2012

http: //es.scribd.com/doc/114833320/Resena-de-El-arco-y-la-lira#scribd

El Laberinto, Postdata, Vuelta al Laberinto de la Soledad. Octavio Paz. Fondo de Cultura Económica 2004

http//www.holacultura.com/2014/04/27/el-laberinto-de-la-sociedad-resena/

https://treseles.wordpress.com/2008/09/25/movimientos-literarios-del-siglo-xix-y-xx/

Rivarola, Marcelo (S.F) el cautivo recuperado de  http://elcautivomfjj.blogspot.com/  el 1 de mayo del 2015.

Resumen y análisis de Juan Muraña de Jorge Luis Borges (2012) recuperado de http://elblogdemara5.blogspot.com/2012/04/resumen-y-analisis-de-juan-murana-de.html el 1 de mayo del 2015.

EL REALIMO MAGICO (2011) recuperado de http://www.xuletas.es/ficha/literatura-y-realismo-magico/ el 2 de mayo del 2015.

La nueva narrativa (2000) recuperado de https://docs.google.com/document/d/1UtXLNQiMG0jvi0cQ4_nX5w8SlFp9egIBMqXZVxk5I3E/edit?hl=es&pli=1 el 2 de mayo del 2015.

http://escritorioalumnos.edu.ar/datos/444.html

Trabajo presentado por: Néstor Augusto Esquivel Donato, Elizabeth Rojas, Yeny Arenas.